“对哦。”邓朝说道：“你们的《希望》什么时候拍，那么多观众等着呢，咱们国内可还没这方面的特效大片，值得好好搞一下。”
众人看向楚轩和刘艺妃，去年两人的《希望》微电影算是平地一声雷，在网上宣传出来便引发广大网友的关注和议论，又经过央视六公主的支持和循环播放可谓是打开了一定知名度。
《希望》的出现，让国人也知道了我国能够制作特效大片的可能性，并对完整版予以很高的期待。
他们和不少业内人也有期待，想知道璀璨时代是否能真的搞出一部大片。
“还远。”楚轩摇了摇头：“剧本都还没弄好，其他的东西更要提前准备好……”
这时，他观看的视频里，正好显示出《后天》幕后的道具准备场景。
只是视频里的场景很鸡贼，只知道准备了一些道具，看不到这些道具的用途和布置。
这也正常，人家怎么拍电影的也不可能一五一十的公开讲解。
楚轩看着视频道：“你们看，这两个玻璃水箱知道是干嘛的吗？把它们组装在一起，中间制作一个阀门，一号水箱放少点水，二号水箱放多点水。”
“阀门一开，二号水箱里的水对一号水箱里的水产生冲击，用近景镜头各方位拍摄取材，最终在后期画面里放大，就形成了荧幕中的视觉冲击力很强的海啸场景。”
“啊？”谢南惊讶道：“《后天》里的大海啸是这么来的？”
楚轩摇了摇头：“《后天》怎么拍的我不知道，但我和刘艺妃的《希望》要这么弄，这是目前我们和制作组能想到的最具真实性又可靠的办法。”
“想要有震撼的视觉效果，就不能全靠特效，要将特效和实体道具结合才行，观众才会觉得真实。”
“当然有个最主要的原因，国内的特效技术还达不到真实还原的程度，所以需要借助实体模型。”
谢南一知半解，点了点头：“那人怎么拍的，海啸下逃跑的人，这是我一直很疑惑的点。”
刘艺妃为她解释：“就这个玻璃水箱，放进去一座城市模型，就是海啸冲击城市的场景。”
“在此之前，特效组的人要和制作组的人商量好画面比例。”
“特效组的人根据比例，在摄影棚绿布场景中用激光定位，一比一还原出模型里的道路、房屋、各种建筑的位置并标记。”
“然后演员进行无实物表演，后期制作中把灾难画面取缔绿布，和演员的表演结合，就是呈现最终画面的方法之一。”
“当然还有很多拍摄手法，到时候我和楚轩拍《希望》的时候，欢迎你们来观看。”
“一定要来看看，太好奇了。”谢南连连点头：“但听起来好复杂，跟我以前去探班吴金的剧组里的拍摄很不一样。”
“一个是工业电影，一个是常规电影，能一样么。”吴金摇头。
一行人往前走，楚轩说道：“要体现各种灾难场景，就要准备各种实物道具和模型，还不能只准备一个，这里的考量和准备就要些时间了。”
众人微微点头，从图书馆走了出来。
听楚轩和刘艺妃这么一说，他们也大概知道了特效电影的难。
可越是难就越是好奇和期待，因为这也说明璀璨时代是在很认真的对待特效电影，也让他们有很强烈的想去电影院观看的欲望。
但是，特效电影的投资肯定很大吧，《后天》这部电影都全程特效，那同为灾难片的《希望》也差不多吧。
可以目前国内的市场来看，能赚钱吗？
作为楚轩和刘艺妃的朋友，他们为此有些担心。
大伙儿在肯德基填了下肚子，按照刘小丽的安排，坐车出发去两个展馆看了看。
展馆的内容很丰富，在文化气息浓厚的纽黑文，有关文化的元素偏多，他们涨了些见识的同时，有关豪莱坞的发展更是吸引了他们的目光。
“迪士尼引发的豪莱坞改革，真牛。”孙荔感叹。
“确定牛，怪不得豪莱坞八大都这么有钱。”蔡绍芬说道。
“我们还在靠票房，人家真正的大头是其他方面，这就是差距啊。”谢南感慨道。
吴金看着介绍海报，很多东西他也不知道：“真按介绍里这么看，迪士尼严格意义上来讲，应该不算影视公司吧。”
邓朝和张进看着，迪士尼在二十世纪初发展得并不好，为了区别跟其余豪莱坞公司的影片类型，它的主体影视业务是动画。
但当时没几个人会去电影院看动画电影，到了1930年的时候迪士尼就突发奇想，把其中的米老鼠角色版权公开叫卖。
可资本们纷纷笑话，一个动画角色的版权也卖，是不是想钱想疯了？
然而，底层的商人们发现了这个商机，他们深知儿童所代表的购买能力有多强。
随后，卖儿童手表的、卖儿童读物的、卖儿童衣服的……纷纷印上了米老鼠标志。
直到1935年，迪士尼最终发现，单靠米老鼠角色版权的售卖，就比一部电影的利润高百倍。
百倍！
什么概念？
从此，迪士尼大肆收购动画角色版权、儿童图书版权、漫画版权等，在豪莱坞其余公司还没反应过来前，迪士尼一发不可收拾。
到了1950年，迪士尼推出迪士尼乐园，豪莱坞的资本们才清醒过来，迪士尼已经超脱了娱乐行业的范畴。
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